柴可夫斯基D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲

柴可夫斯基的D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲作于1878年。是柴可夫斯基最著名的作品之一，與貝多芬的D大調(diào)、門德爾松的e小調(diào)、勃拉姆斯的D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲并稱為世界四大小提琴協(xié)奏曲。 這首樂曲的特色不但充分發(fā)揮了主奏小提琴絢爛的近代演奏技巧，展開了色彩豐富的管弦樂，造出了比以往的小提琴協(xié)奏曲更新鮮的韻味，而且用他含有俄國民謠的地方色彩，獨特的充滿哀愁的優(yōu)美旋律，作成了格調(diào)新穎、獨特的作品。柴科夫斯基如同貝多芬、勃拉姆斯一樣，終生只寫過一部小提琴協(xié)奏曲，而且三個人的協(xié)奏曲又都是D大調(diào)，在音樂價值上，也同被列為最偉大的小提琴協(xié)奏曲。不過在1978年作品完成后，這部協(xié)奏曲又經(jīng)歷了十分曲折的歷程才真正為人們所接受。

????協(xié)奏曲本來是題獻給當時的小提琴大師萊奧波德·奧爾，但奧爾讀過總譜之后，聲稱無法演奏。后來由另一位提琴家阿道夫·布羅茨基在斷斷續(xù)續(xù)練了兩年之后，才于1881年12月在維也納首演。當時著名音樂評論家漢斯立克竟然評論說：“柴科夫斯基的《小提琴協(xié)奏曲》第一次使我們可怕地認識到，有些音樂也可以糟得刺痛人的耳朵?！辈贿^后來奧爾還是親自演出過這個作品，并獲得了巨大的成功。
????第一樂章溫暖親切、感人至深，似是娓娓傾訴，正副主題并非如傳統(tǒng)奏鳴曲式那樣起到對比作用，但是兩者卻同樣富有動人魅力，具有濃烈的抒情意味。第二樂章是柴科夫斯基在初稿之后重寫的，這個慢樂章是他最細膩、最迷人的靈感之作，那種天地蒼涼的悲歌氣氛中隱隱滲透出無盡的孤獨和無所適從，小提琴的旋律到動情之處有催人淚下的效果。而這個樂章之優(yōu)美更是絕無僅有，因此當演奏時必須將全付心靈浸入其中，才能達到那種夕陽薄暮、霧氣飄飛的感覺。第三樂章為富于舞蹈性的回旋曲，小提琴在跳躍、歡快的節(jié)奏中展盡了令人目眩神馳的輝煌技巧，琴音的光彩與靈巧完全天才式地呈現(xiàn)出來。

柴可夫斯基《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》唱片版本很多，經(jīng)典版本包括：米爾斯坦小提琴、阿巴多指揮維也納愛樂團版本，海菲茲小提琴、萊納指揮芝加哥交響樂團版本，科崗小提琴、西維斯崔指揮巴黎音樂學院管弦樂團版本等。

米爾斯坦（NathanMilstein）：生于1904年，在20世紀世界小提琴藝術(shù)史冊中，米爾斯坦是一位占據(jù)著重要地位的人物。米爾斯坦是一位具有罕見技巧天才和高雅演奏風格的小提琴演奏大師，他的演奏風格高雅、嚴謹而又樸實無華。他一生輝煌的業(yè)績和杰出的貢獻，對現(xiàn)代小提琴演奏藝術(shù)的發(fā)展，起到了十分積極的促進作用。在20世紀老一輩的小提琴大師之中，米爾斯坦是最被后代小提琴家們所推崇的人物之一，同時也是20世紀的聽眾們心目中的一個帶有完美色彩的偶像。