德沃夏克出生在布拉格附近的內(nèi)拉霍奇夫斯鎮(zhèn)，他的的父親Franti?ek Dvo?ák經(jīng)營祖?zhèn)鞯目蜅：腿獾?。他的母親Anna Zděnková是一名貨物看守的女兒。安東尼是他們第一個兒子，安東尼總共有八個弟弟。
他6歲的時候在Nelahozeves上小學(xué)，在那里他第一次上小提琴課。 1853年他遷往茲洛尼斯學(xué)習(xí)德語。當時德語是波希米亞的生存之本。在那里他跟隨教堂唱詩班領(lǐng)唱Antonín Liehmann學(xué)習(xí)鋼琴和管風(fēng)琴。在此期間，他有時演奏管風(fēng)琴補貼家計。他還在他老師的樂隊中演奏，并且開始作曲。有一個由來已久而且由一封偽造的滿師證書所支持的傳言，說德沃夏克的雙親強迫安東尼學(xué)習(xí)屠宰技術(shù)，但目前沒有任何證據(jù)證明這個傳言的真實性。
1856年秋德沃夏克去了?eská Kamenice，據(jù)推測他是為了進修德語，并且準備到德語教學(xué)的布拉格管風(fēng)琴學(xué)校上課。1857年10月他上了兩年的管風(fēng)琴學(xué)校，也在一所普通學(xué)校上過學(xué)，還作為中提琴手在一年登臺兩次的Cäcilien協(xié)會樂隊中演出。
德沃夏克本想謀一個管風(fēng)琴師的職位，但失敗了。1859年夏天開始他就在Karl Komzák的樂團里面當中提琴手，在咖啡館，或是公眾場合演奏樂曲集錦，序曲和舞曲。德沃夏克這樣過了十一年，其間沒有發(fā)表作品。從這段時間流出下來的作品判斷，他是自學(xué)的作曲，而且可以說是按部就班的，從開始的莫扎特，經(jīng)門德爾松和舒曼直到1870年代末的瓦格納。剛開始他的重點是弦樂四重奏。
1862起Komzák的樂隊在新開的布拉格臨時劇院登臺，約在1865年升級為歌劇樂團。在國家劇院落成之前，這座臨時劇院是第一所捷克歌劇戲劇的用武之地。其中斯美塔那貢獻良多，他的《勃蘭登堡人在波希米亞》和《被出賣的新嫁娘》1866年就是在此首演的。
1865年起德沃夏克除在樂隊的工作外，還開始在劇院教授鋼琴。他的女學(xué)生有姐妹倆Josefina和Anna ?ermáková。當時德沃夏克愛上了17歲的Josefina，可惜未成眷屬，但當時11歲的Anna，卻在8年后即1873年11月17日與德沃夏克成婚。
生平經(jīng)歷
初出茅廬
1870年德沃夏克寫下第一部歌劇《阿爾弗雷德》，德語劇本，但歌劇在他生前都不曾獲得上演機會，可以看作是一次練筆。第一部為觀眾所接受的作品是歌劇《國王與燒炭工》，Bernhard J. Lobeský寫的捷克語劇本。1871年7月他辭去了樂隊工作，只為了多點時間作曲。在1871年到1873年，他發(fā)表了歌劇，室內(nèi)樂和為合唱和樂隊而寫的贊美詩《白色山的遺產(chǎn)》，這些作品得到了熱情的贊美與肯定。
只是其歌劇《國王與燒炭工》不盡如人意。1873年臨時劇院已經(jīng)開始排演，但是不得不中斷，據(jù)稱原因是這部歌劇太難而不可能演唱。德沃夏克再次重新審視其曲風(fēng)，并且拋棄了新德國學(xué)派的那一套重新作曲，1874年首演，結(jié)果是大獲成功。
1874年開始他開始到私立音樂學(xué)校授課，2月他得到了一個管風(fēng)琴職位，在此位置上他一直工作到1877年。
蜚聲國際
1874年到1877年間他都得到國家獎學(xué)金。愛德華·漢斯力克是這個評委會的成員，后來還有勃拉姆斯。后者成就了德沃夏克的決定性突破——他通過自己的出版商Fritz Simrock出版了德沃夏克的二重唱合集《摩拉維亞之聲》。同時這也標志著兩位大作曲家終身友誼的開始。
出國旅游1884年德沃夏克接受愛樂協(xié)會的邀請第一次前往倫敦。這兩年內(nèi)寫成的《鬼新娘》(Rusalka，根據(jù)Karel Jaromír Erben的敘事詩寫成)和《圣潔的魯米那》是伯明翰和利茲的委托之作。
第一次倫敦之行后，德沃夏克到普日布拉姆(P?íbram)旁的維索卡山(Vysoka)避暑，在那里他可以充分遠離城市享受大自然。1877年起他的公眾露面停息，只接受少量的委托，修改舊作，寫作歌劇《雅各賓派人》。
1889年初德沃夏克應(yīng)俄羅斯皇家音樂協(xié)會之邀到訪莫斯科和圣彼得堡。在再一次的倫敦之旅后他回到布拉格，在那里他接受了卡爾斯大學(xué)榮譽博士頭銜，1890年10月他成為音樂學(xué)院教授。其實1889年一月他就收到聘任提議，但由于他當時事務(wù)繁忙不得不推掉。
大洋彼岸
1892年德沃夏克到紐約國家音樂學(xué)院出任院長。年薪15000美元，對德沃夏克的財政狀況來說時非常具有吸引力的。但他也要考慮到家庭團聚的問題，他的妻子，女兒Otilie和兒子Antonín陪同前往。其他四個孩子只在1893年夏天來美國。那時一家在艾奧瓦州的捷克移民村斯比維爾歡度美好時光。
聘任建議是由主席Jeanette Thurber提出的，她想把美國從歐洲音樂一統(tǒng)天下的局面中解放出來，并且樹立美國自己的藝術(shù)偶像。德沃夏克深深認同這一目標，研究種植園黑人工人的靈歌和印第安旋律，他認為這就是美國音樂的根。
德沃夏克給紐約寫了很出名的作品：第9交響曲《自新大陸》、《感恩贊》和弦樂四重奏第96篇章，就是《美國弦樂四重奏》。從中可看到美國的音樂元素的滲入，例如五聲音階，一個降低的導(dǎo)音和切分音的應(yīng)用。
回歸故國
本來他的任期為兩年，后來順延兩年?？墒?895年4月德沃夏克就回國了，原因可能是他女贊助人Thurber經(jīng)過一次經(jīng)濟危機后財政情況急劇惡化，后果是德沃夏克被多次拖欠薪水。
德沃夏克在維索卡山平靜地度過了幾個月，11月份再次到布拉格音樂學(xué)院上任。他曾打算過搬到維也納，在那得到一個位置應(yīng)該不成問題，但最后還是沒有付諸現(xiàn)實。期間誕生了他最后一部弦樂四重奏。
交響詩1896年德沃夏克與絕對音樂劃清界限。雖然他之前寫過一些被稱之為標題音樂的作品，如1889年的為鋼琴而作的《詩意聲樂畫》，他稱之為“標題音樂，但是是舒曼式的”，或是同年的Dumky三重奏(鋼琴三重奏)。但現(xiàn)在他直接轉(zhuǎn)向交響詩的創(chuàng)作。這是一種音樂體裁，在李斯特和瓦格納的新德國學(xué)派里，它是爭論的焦點之一。
這一年之內(nèi)他寫了《水妖》、《午時女巫》、《金紡車》和《野鴿》。這些作品都是根據(jù)捷克詩人Karel Jaromír Erben的敘事詩集《Kytice》創(chuàng)作的。他用散文式的音樂告訴聽眾這些故事的情節(jié)。下一年他還寫了《英雄之歌》，雖然他并沒有公開其大綱，但是他在一封信中卻對之作了解釋。
大師辭世
布拉格德沃夏克像此時的德沃夏克已經(jīng)完成了其室內(nèi)樂和管弦樂的創(chuàng)作。在他最后的歲月里他只寫歌?。?898年《魔鬼與凱特》、1900年《水仙女》和1902/3年的《阿米達》。
在《阿米達》首演的時候，德沃夏克因腿疼而不得不中途離開。幾天后他得了感冒，只能在床上休息。1904年5月1日他在家人的陪伴下悄然離世，死因是心衰竭，享壽63歲。在逝世的第四天，捷克為他舉行了國葬。
評價
德沃夏克的創(chuàng)作浸染著深刻的捷克民間色彩，在主題與結(jié)構(gòu)方面同捷克民間音樂的神韻和特點保有密切的取系。他的作品反映了作者的愛國熱誠和為復(fù)興祖國民族文化所做的且大努力：他的一些大型作品以人民的斗爭和對先烈的贊頌為主題，還有許多作品再現(xiàn)了捷克大自然和民間日常生活畫面，另一些作品則采用捷克古代的歷史和美麗的神話為題材。
德沃夏克同斯美塔那一樣，都認為用音樂來贊頌自己的祖國和鞏固人民對更加美好的未來的信念，是他們自己義不容辭的神圣職責;只是在對待民間音樂素材方面，斯美塔那所矚目的只偏重于捷克，而德沃夏克不但注意到捷克的民間音樂，他也轉(zhuǎn)向摩拉維嚴和斯洛伐克，他似乎更加重視斯拉夫各民族間的相互聯(lián)系。
例如，在他那舉世聞名的《斯拉夫舞曲》中，斯洛伐克的奧德捷梅克、波蘭的瑪祖卡和波羅涅茲、南斯拉夫的科羅、烏克蘭的屯卡，就同波爾卡、索塞卡、斯科契那，孚利安特以及其他捷克舞曲兼收并蓄。
摘自網(wǎng)絡(luò)
