這套11CD合輯收錄了德國作曲家勃拉姆斯創(chuàng)作的全部室內(nèi)樂作品，包括鋼琴三重奏、圓號三重奏、鋼琴大提琴單簧管三重奏、小提琴奏鳴曲、鋼琴五重奏、弦樂五重奏、單簧管五重奏、鋼琴四重奏、大提琴奏鳴曲、單簧管奏鳴曲、弦樂四重奏、弦樂六重奏等。這套合輯的珍貴之處，在于集中了最優(yōu)秀的演奏家陣容，可以說每部勃拉姆斯室內(nèi)樂作品的版本，都是最優(yōu)秀的。包括了一些最經(jīng)典的名版。
勃拉姆斯的室內(nèi)樂作品, 不論在數(shù)量上還是在質(zhì)量上,在浪漫主義時期的作曲家中都是執(zhí)牛耳的。勃拉姆斯既然有幸與巴赫、貝多芬那樣一致被公認的大師并列“3B”，應該是毫無異議的大師吧? 事實卻并非如此。不喜歡勃拉姆斯音樂的人絕非少數(shù)，“旋律艱澀、過于嚴峻、晦澀、格調(diào)陰郁”是人們批評他時最常用的詞匯。同行中，把他捧上天去的固然也有，毫不留情譏諷嘲笑他的也向來不少。他的宿敵瓦格納且不去說他，柴科夫斯基就認為勃拉姆新“沒有半點才氣”，英國作曲家布里頓竟然說：每次演奏完勃拉姆斯的曲子，他都覺得這音樂比他原來想象的還糟糕。對喜歡勃拉姆斯的樂迷來說，這種想法真是奇怪。
瓦格納、柴科夫斯基的音樂雖不乏動人之處，總的來說卻遠不如勃拉姆斯?？磥恚麄?nèi)齻€的音樂性格趣味正屬相反的類型，怪不得要彼此相輕了。不過，他的一些作品中確實存在著旋律不夠流暢自然、心態(tài)過于陰暗、氣氛過于嚴俊孤高、不易親近的特點。討厭他的人可能要說：這是“缺點”，而不是“特點”，然而，在喜歡他的人看來，這些特質(zhì)可能正是最令他們心動的地方呢。
如果你天性與勃拉姆斯不合，覺得他的音樂怎么聽都昧道不對，那不妨試試他的三首小提琴奏鳴曲。這或許是勃拉姆斯最充滿柔情、最容易接近的作品了。無法想象，任何人在聽了第一小提琴奏鳴曲（作品78）開頭的一段樂句后，還能無動于衷。多么親密、優(yōu)雅、直入心靈深處。仿佛靈魂的對話，魅力遠遠超出了其旋律本身。這首奏鳴曲的三個樂章在主題素材上有機地聯(lián)系在一起，使整首作品渾然一體。出現(xiàn)在第一樂章開始處的帶附點的三個同音反復如同“固定樂思”一般，貫穿在每一樂章中。第二樂章“柔板”是一首散發(fā)著浪漫溫馨氣息的美妙歌曲，它的主題在回旋曲式的第三樂章中作為插部再次出現(xiàn)。第三樂章中鋼琴部分連綿不斷的八分音符隱喻著淌落的雨滴，它的主題是在勃拉姆斯的一首歌曲“雨之歌”的基礎上發(fā)展而來的。歌詞寫道：“喚醒我的童年和夢想吧，雨呵，憶起我那些舊時的老歌?！弊x到這些詩句，你會恍然大悟，原來整部作品流露的，是濃濃的懷舊之情。聽著它，總是不免回想起過去的某些美好時光，帳惘不已。這真是一首無比動人的杰作。在記憶中，勃拉姆斯從來沒有象這樣可親可近過。
第二小提琴奏鳴曲（作品100）或許不象第一首那么惹人懷舊，但抒情意味一點不減。寫這部作品時，勃拉姆斯正在瑞士風景勝地療養(yǎng)，大自然的美好風光使他心中充滿了甜蜜歡愉，從他筆尖流淌出的音樂當然也不象其它作品那么嚴峻了。第二樂章的結(jié)構(gòu)非常奇特，靜謐和活躍兩種情緒交替出現(xiàn)，仿佛是慢板和諧譴曲的混合體，卻又銜接轉(zhuǎn)折得天衣無縫，不露生硬的痕跡。第三樂章“優(yōu)雅的小快板(類似行板)”曲如其名，流暢自然，透出優(yōu)雅的風度，速度并不快。這樣，整首作品竟沒有真正的快板。 由此可見，勃拉姆斯在寫作此曲時，心中肯定灑滿了陽光，沒有一點陰云。
第三小提琴奏鳴曲(作品108)不同于前兩首，由四個樂章組成，規(guī)模更大，戲劇力量也最強。有著極高藝術(shù)鑒賞力的克拉拉·舒曼對它贊不絕口。她在給勃拉姆斯的信中寫道：“你給了我一首多么美麗的作品??！我特別喜歡第三樂章，就象一個美麗的女孩在和情人嬉戲，突然，一陣激情閃過…”我懷疑克拉拉寫這封信時是否真正理解了這部作品。
因為這里固然也有可用“美麗”形容的片斷，但總的來說，它的情緒要比前兩首奏鳴曲復雜，力度對比更大，色調(diào)也略為陰暗(是唯一的一首小調(diào))。
除了克拉拉·舒曼大加贊賞的第三樂章外，第二樂章“柔板”也以其純樸而深情見長，猶如一首氣息悠長的藝術(shù)歌曲。末樂章“激動的急板”則是一個輝煌的結(jié)尾，與前兩首小提琴奏鳴曲迥然不同。然而，這絕不是單純炫技性的快速演奏，勃拉姆斯的印記深深地烙在每一個樂句上。在勃拉姆斯的作品中(進一步說，在所有音樂大師的作品中)，我們永遠找不到任何沒有音樂內(nèi)涵的炫技。
