埃德溫·菲舍爾《莫扎特鋼琴協奏曲》

這套專輯是鋼琴家埃德溫·菲舍爾1933-1947年間的錄音室錄音全集，他與多支樂團合作，演奏莫扎特的五部《鋼琴協奏曲》、《回旋曲》、《小步舞曲》、《幻想曲》、《浪漫曲》、《第10、11鋼琴奏鳴曲》；海頓《D大調協奏曲》。埃德溫·菲舍爾并不是一位手指技巧過硬、手指猶如機器般精確完美的鋼琴家，也沒有所羅門那種晶瑩優(yōu)美的音色。既不是技巧大師、也不是音色大師，那他的名望是建筑在什么之上的呢？我覺得是一種對音樂表情、氣氛、情境的準確理解、表達，有一種類似人聲敘說般的合理分句和生動“語氣”——在富特文格勒的指揮藝術中，這也是很突出的一個特點。當我說到“類似人聲”，并不是說類似人聲歌唱的“優(yōu)美歌唱性”（這也是一些演奏家的特長），而是指類似人聲“宣敘”“朗誦”的語氣。樂句的呼吸停頓、抑揚起伏，都有著合乎作品內容需要的語氣，因此能借此塑造出作品的氛圍、情境、藝術意境。所以聆聽他的演奏（包括聆聽施納貝爾的演奏、富特文格勒的指揮等），要注意的是他如何塑造樂句。不要去特別關注那些技術細節(jié)，而要去注意大的樂句、大線條的語氣和起伏。

埃德溫·菲舍爾最好狀態(tài)的錄音，是1930年代。盡管他的硬技巧欠佳，但在某些情況下，他的發(fā)音之美幾乎無人能及，展現了自由速度和音色變化的完美結合，演奏既表現出那種至深至高的探索，又完全不顯得沉重。莫扎特的作品也是埃德溫·菲舍爾所擅長的，他曾被描述為“為演奏莫扎特而生的鋼琴家”，這3張CD中的精彩錄音就證明了這一點。?