20世紀(jì)偉大鋼琴家《丹尼爾·巴倫博伊姆》

這張專輯收錄了丹尼爾·巴倫博伊姆的演奏錄音，包括莫扎特、貝多芬、李斯特、勃拉姆斯等的作品。丹尼爾·巴倫博伊姆是全球最有天賦而且變化自如的音樂家之一。他的祖父母都是俄國猶太人，二十世紀(jì)初因當(dāng)?shù)嘏懦猹q太人而移民阿根廷。巴倫博伊姆的音樂天賦相當(dāng)罕見，早年是由父親安立奎·巴倫博伊姆（他是史卡穆扎的學(xué)生，史卡穆扎的學(xué)生還包括阿格麗奇）指導(dǎo)，并在自由的環(huán)境下成長。當(dāng)時(shí)布宜諾斯艾利斯也是國際音樂重鎮(zhèn)之一，托斯卡尼尼、富特文格勒、魯賓斯坦、肯普夫、吉澤金與阿勞都曾經(jīng)到當(dāng)?shù)匮莩觯@些國際知名音樂家讓布宜諾斯艾利斯的文化氣息增添不少光彩。為了接觸更廣泛的領(lǐng)域以及找尋“家”的感覺，巴倫博伊姆在1952年回到以色列。而后歐洲重要音樂廳的邀約紛紛到來，包括十一歲時(shí)柏林愛樂的邀請(但是他很聰明的拒絕了)。

巴倫博伊姆的曲目一點(diǎn)兒也不意外的廣泛，他演奏不少現(xiàn)代與當(dāng)代作品，但是以鋼琴家的身分來說，他的重心還放在維也納古典樂派，包括莫扎特、貝多芬與舒伯特，還有浪漫派的舒曼、肖邦、李斯特與勃拉姆斯。面對這么龐大的曲目，選擇變得相當(dāng)棘手而且涉及個(gè)人的喜好。很明顯，莫扎特、貝多芬與勃拉姆斯是不可缺少的。更明白說，誰能忽略巴倫博伊姆與克倫佩勒的的傳奇莫扎特《第二十五鋼琴協(xié)奏曲》，以及與巴比羅利合作的勃拉姆斯《第一鋼琴協(xié)奏曲》？的確，樂評人面對巴倫博伊姆親切而又優(yōu)雅的莫扎特《第二十五鋼琴協(xié)奏曲》 (通常被稱為是莫扎特的“皇帝”鋼琴協(xié)奏曲)時(shí)都默不作聲。無論是他自己恰到好處的雄偉裝飾奏或者是以溫和代替急促的稍快板終樂章，巴倫博伊姆讓人陶醉的鋼琴演奏技巧以及音樂性讓我們就像身處在極樂世界一樣。勃拉姆斯也是，你聽不到兇猛的活力，但是寬廣的幅度以及令人著迷的心靈溝通正是真正的巴倫博伊姆。鋼琴一加入樂曲的時(shí)候，托韋爵士(Sir Donald Tovey)立刻想起了《馬太受難曲》，少有鋼琴家能彈出勃拉姆斯中段悲傷的情感(這首曲子寫后勃拉姆斯聽聞舒曼企圖自殺的時(shí)候)。最后裝飾奏開始時(shí)有些幻想曲風(fēng)，鋼琴毫無反顧的彈出史詩般的氣勢，讓人感受到終曲歡樂的氣氛。

巴倫博伊姆早年的風(fēng)格異常的嚴(yán)謹(jǐn)，貝多芬《第一鋼琴協(xié)奏曲》在威嚴(yán)華麗之余還有克倫佩勒強(qiáng)勢領(lǐng)導(dǎo)的痕跡，因此原來“活潑有力地”被修改為更平和的行板。這里的裝飾奏仍然是采用巴倫博伊姆的版本，不少人會很喜愛音樂中高貴莊嚴(yán)的感覺。李斯特是巴倫博伊姆最偏愛的作曲家之一，探索三首佩脫拉克十四行詩的內(nèi)在魅力后是李斯特改編自瓦格納歌劇的《伊索爾德的愛之死》。聽者或許能感受到音樂所根據(jù)的話(特別是第四十七號)中描寫的痛苦以及初戀的愉悅，或是感覺到鋼琴家同時(shí)掌握到熱情與莊重、含蓄與大聲嘶吼的感覺。在《伊索爾德的愛之死》中(相當(dāng)于巴倫博伊姆同對瓦格納與李斯特表示敬意)，巴倫博伊姆在熾熱且獨(dú)特的音響效果之外，仍然讓音樂表現(xiàn)出狂烈的幸福感。