20世紀(jì)偉大鋼琴家《伊格納茨·弗利德曼》

這張專輯收錄了伊格納茨·弗利德曼的演奏錄音，包括肖邦、李斯特、門德爾松、貝多芬、韋伯的鋼琴獨奏作品。沒有人能像弗利德曼般演奏馬祖卡舞曲：幾乎每一個拍子都特別活潑，節(jié)奏細(xì)膩且富變化，像是音樂原本就該是如此。這些看似自然產(chǎn)生、節(jié)奏刺激痛快的音樂其實是經(jīng)過仔細(xì)熟慮的。舉例來說，弗利德曼在教導(dǎo)學(xué)生彈奏馬祖卡舞曲作品24-4時，他建議學(xué)生“稍微躊躇并且加重第三拍”。這種大膽的處理方法與肖邦彈奏自己作品的手法完全不同，哈雷爵士（Sir Charles Halle）曾經(jīng)比較對照過肖邦詮釋馬祖卡舞曲的節(jié)奏，他認(rèn)為肖邦是在每一小節(jié)后面又多加一拍。是波蘭血統(tǒng)讓弗利德曼對馬祖卡舞曲有與生俱來、不同于一般人的共鳴嗎？是生活在波蘭民謠與舞蹈節(jié)奏環(huán)境的童年經(jīng)驗，讓弗利德曼有勇氣以現(xiàn)代鋼琴家（這些人無可避免會精確遵照樂譜上的指示）所不敢實行的自由方法來彈奏嗎？答案當(dāng)然無從找起，但是當(dāng)學(xué)生胡格弗德(Bruce Hungerford)詢問老師為什么能夠掌握馬祖卡舞曲的型式時，弗利德曼透露，他六歲那年曾經(jīng)在波蘭跳過馬祖卡舞曲。

我們很幸運能擁有弗利德曼演奏的馬祖卡舞曲、練習(xí)曲、圓舞曲與其它肖邦作品錄音。弗利德曼演奏的動態(tài)對比極大，低音部同時強(qiáng)調(diào)旋律線條與和弦，因此每一首馬祖卡舞曲在他手中都變成一首小型史詩；滔滔雄辯的練習(xí)曲則令人無法抗拒（《黑鍵》練習(xí)曲尾聲的滑奏讓人無法喘息）。大規(guī)模作品，如：《英雄》波蘭舞曲與《降A(chǔ)大調(diào)敘事曲》則如同連珠炮的爆發(fā)，弗利德曼努力在有限的時間內(nèi)彈奏出整個音樂世界，就如卡杜斯（Neville Cardus）所形容的弗利德曼：“他生活與享受生命，用心去感受所有經(jīng)驗，并把這些感受傳達(dá)給其它人……”。