20世紀偉大鋼琴家《葉甫格尼·基辛》

這張專輯收錄了葉甫格尼·基辛的演奏錄音，包括李斯特、普羅科菲耶夫的鋼琴作品。

在李斯特的《匈牙利狂想曲》或是《西班牙狂想曲》中，基辛展現(xiàn)出駭人的演奏技巧。他會從整體來考慮一首作品。以《西班牙狂想曲》為例，他利用節(jié)奏賦予作品該有的張力以及燦爛明亮的氣氛，并顧及樂曲該有的深度與自發(fā)性。《匈牙利狂想曲》也是一樣。這是一首規(guī)模有如交響樂的作品，融合了抒情與感官刺激的成份，而基辛同樣出自本能的傳達出樂曲這兩種截然不同的氣質(zhì)。

李斯特改編自舒伯特藝術(shù)歌曲的鋼琴曲，如：《鱒魚》、《水上吟》與《紡車旁的葛麗卿》經(jīng)常出現(xiàn)在基辛1990年代初期的音樂會曲目上。在這些作品中，基辛偏向李斯特以鋼琴重新塑造舒伯特藝術(shù)歌曲的方式來詮釋，因此聽者不會有任何“失去歌聲”感覺?；恋姆志淝逦饺缤谡f話，如歌的旋律線條有如想象中的歌手般會呼吸、吟唱?；脸晒Φ恼莆兆∵@些作品的精髓，如：《鱒魚》中靈敏活躍的鱒魚，或是《紡車旁的葛麗卿》中孤獨憂愁的葛麗卿。

由于基辛的演奏技巧足以應付任何的高難度的要求，普羅科菲耶夫鋼琴協(xié)奏曲是他經(jīng)常在音樂會中演出的曲目（特別是二、三號），而他也能在激昂的樂團聲中，表現(xiàn)出所謂的“革命”精神?；两?jīng)常從“焦躁不安的興奮”這個角度來詮釋普羅科菲耶夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》。樂曲中充斥著狂野、粗暴的節(jié)奏與和弦，和以前習慣上的鋼琴協(xié)奏曲完全不同。這種特色也經(jīng)常在《第三鋼琴協(xié)奏曲》中出現(xiàn)。阿巴多與柏林愛樂樂團是基辛非常理想的搭檔，在他們于1993年錄制的《第三鋼琴協(xié)奏曲》中，基辛以冷靜的態(tài)度來掌握整部作品。他的發(fā)音清晰而且有邏輯，有說服力的分句語法讓音樂避免流于模糊不明。