十月是廣西桂林桂花滿城盛開的時節(jié)，走在大街上，桂花香氣迎面而來。陣陣細雨過后，香味愈發(fā)濃烈。眼前，桂林的山水猶如盆景一樣自然生長在這片土地上，散發(fā)著獨特的藝術(shù)氣息，桂林人只要推開窗子就能看到一座座形態(tài)各異的山水盆景。
十月底，2023桂林藝術(shù)節(jié)如約而至，桂林藝術(shù)節(jié)最顯著的特點就是“年輕態(tài)”和“國際化”，一張張年輕的面孔在山水之間表達對戲劇的沖動，新鮮而富有活力。
桂林與戲劇的淵源已久，79年前，戲劇家歐陽予倩、田漢等人在桂林創(chuàng)辦“西南劇展”，上千名戲劇工作者來到這里，演出了上百個劇目，戲劇觀眾達10多萬人次，被譽為中國戲劇史上的空前盛舉。79年后的2023桂林藝術(shù)節(jié)賡續(xù)“西南劇展”榮光，來自世界各地的年輕戲劇人用作品在這里交流碰撞，讓戲劇藝術(shù)煥發(fā)新的生機。
01
桂林不只有山水
說起桂林，很多人自然會想到“桂林山水甲天下”，位于桂林市中心的獨秀峰有一塊摩崖石刻格外引人注目，上刻有南宋學者王正功所作《勸駕詩》，詩中有云：“桂林山水甲天下，玉碧羅青意可參?！?983年，桂林市文物工作者發(fā)現(xiàn)了這塊珍貴的石刻，從此，“桂林山水甲天下”名揚海內(nèi)外。
《勸駕詩》
在古代，桂林就是名副其實的“網(wǎng)紅城市”，唐朝詩人柳宗元、韓愈都曾在桂林留下詩句，柳宗元稱贊桂林：“桂州多靈山，發(fā)地峭堅，林立四野……”韓愈寫下：“江作青羅帶，山如碧玉簪?！贝撕?，南宋詞人范成大、明代著名地理學家徐霞客都曾用筆墨描繪桂林。
桂海碑林
據(jù)不完全統(tǒng)計，散見于史籍及桂林市內(nèi)諸山石刻的古詩詞，多達5000多首。在桂海碑林，一件件石刻作品鐫刻在崖壁，與桂林的巖溶地貌融為一體，堪稱一大奇觀。桂海碑林是桂林摩崖石刻代表，有“唐碑看西安，宋刻看桂林”的說法。桂海碑林著名的石刻有：唐《張浚劉崇龜杜鵑花唱和詩》、宋《元祐黨籍》、宋《石曼卿餞葉道卿題名》。此外還有宋代畫家米芾所作的《米芾程節(jié)唱和詩》，史載米芾曾到桂林任臨桂縣尉，秀美的桂林山水為他的創(chuàng)作帶來了靈感。
在桂林博物館的展柜里，一本泛黃的《西南第一屆戲劇展覽會會歌》記錄著一段融匯于桂林山水間的文化奇跡：79年前的1944年，由歐陽予倩、田漢、熊佛西、瞿白音等全國知名文化人士組織，在桂林舉辦了“西南第一屆戲劇展覽會”。
廣西省立藝術(shù)館
在桂林的解放西路，一幢紅色建筑在綠樹的掩映下格外醒目——這就是廣西省立藝術(shù)館，它是全國唯一留存下來的抗戰(zhàn)時期的戲劇劇場，見證了當年轟動文化圈的“西南劇展”。2023桂林藝術(shù)節(jié)的開幕式在這里舉行，來自中戲的學生在舞臺上再現(xiàn)了當年的榮光：當時的桂林，成為抗戰(zhàn)大后方文化活動的中心，被譽為“文化城”，一大批進步文化人士從祖國的四面八方匯集到這里。來自粵、湘、贛、滇等地的28個戲劇團隊相聚“文化城”，給文化城注入了新的活力，演出節(jié)目有話劇23個、歌劇1個、評劇29個、桂劇8個，以及少數(shù)民族歌舞、傀儡戲、魔術(shù)……總計演出170場，觀眾達10萬人次。此外，還舉行了為期15天的征集自全國的戲劇資料展覽，展出作家手稿、劇運史料、舞臺模型等共1029件，參觀人數(shù)有36592人次。
羅一舟在桂林藝術(shù)節(jié)
2023桂林藝術(shù)節(jié)啟動儀式上，年輕演員羅一舟領(lǐng)誦當年的《劇人公約》：認清任務(wù)；砥礪氣節(jié)；面向民眾；面向整體；精研學術(shù)；磨練技術(shù)；效率第一；健康第一；尊重集體；接受批評。雖然已經(jīng)79年過去了，現(xiàn)在來看這些字眼依然沒有過時。
令人驚喜的是，1944年“西南劇展”主要發(fā)起人和籌備者的后人代表也來到了桂林藝術(shù)節(jié)，他們在桂林追尋父輩生活的軌跡，也把父輩身上發(fā)生的故事講給觀眾聽。
田漢之孫、歐陽予倩外孫歐陽維說，當時，歐陽予倩、田漢、夏衍，還有幾個著名的導演都把他們的藝術(shù)才華發(fā)揮得淋漓盡致，吃的很少，很多人都暈倒在臺上，得了肺炎甚至幾次吐血，那樣艱苦的環(huán)境是常人難以想象的。
凌子風、石聯(lián)星之子凌飛敘述母親石聯(lián)星自傳中在桂林段落：那時候田漢和我們一樣，生活非常艱苦。他上有老母，下有女兒，一家人全靠他養(yǎng)活。那時田老住在七星巖附近幾間破舊的房屋里，生活十分困難，還常常要赤腳挑水。我們新中國劇社和田老的關(guān)系真是親如一家，互相關(guān)懷照顧。只要劇社演出有了收入，我們就會買米送到田老家去。田老《戲劇春秋》雜志得了稿費也買米送給我們。劇社里有3、4個孩子，由于劇社經(jīng)濟困難，孩子們因為餓而啼哭，田老知道了把家里的米送過來，大家同甘共苦，維護新中國劇社的這個抗日陣地。
田漢在《戲劇節(jié)與西南劇展》一文中曾說：“我們希望由此建立更堅實的戲劇理論，我們不但要明行，而且要明知。我們不僅要知道過去干了些什么，而且要知道今后該怎么干。讓我們響應(yīng)前輩、先賢的號召，知道從何處來，到何處去，做新時代的戲劇兵?！?/p>
02
一部形體戲劇的誕生
9月28日晚，形體戲劇《大膽媽媽和她的孩子們》演出結(jié)束，觀眾有序退場后，導演趙淼和演員們盤腿坐在舞臺上開始復盤這場演出，如果發(fā)現(xiàn)了一些問題，需要馬上解決掉，力爭下一場演出更加完美。
《大膽媽媽和她的孩子們》主創(chuàng)合影
《大膽媽媽和她的孩子們》是桂林藝術(shù)節(jié)和中戲共同發(fā)起的首屆“全球華語青年戲劇導演英才計劃”特別委約作品。首屆英才計劃包括“孵化培育”和“邀約推廣”兩大板塊。其中“培育孵化”版塊將為全球范圍內(nèi)的華語青年戲劇人提供優(yōu)質(zhì)、全面的平臺性服務(wù)?！把s推廣”板塊邀請了兩位青年導演黃盈和趙淼成為桂林藝術(shù)節(jié)首屆英才計劃推廣人。此次桂林藝術(shù)節(jié)呈現(xiàn)了兩部委約劇目：黃盈導演的新國劇《西游記》2023版、趙淼導演的形體戲劇《大膽媽媽和她的孩子們》，以及四部孵化劇目：《冷血》《黑山羊》《羅密歐的羅密歐》《奔月》。
《大膽媽媽和她的孩子們》曾在今年8月愛丁堡邊緣藝術(shù)節(jié)上大放異彩，一舉斬獲“亞洲藝術(shù)特別劇目獎”及“特別表演獎”。該劇改編自德國劇作家布萊希特的同名劇目，雖然依然講述“大膽媽媽”與兒女們的經(jīng)歷，但形式上進行了大膽改編，演員沒有臺詞，全靠面具和肢體表演，演員在演出中時而摘掉面具，時而戴上面具，寓意著在角色間不斷地轉(zhuǎn)換。
《大膽媽媽和她的孩子們》創(chuàng)作之初，趙淼曾在廣西做田野調(diào)查，他發(fā)現(xiàn)廣西有很多非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，比如桂林的儺戲，完全可以融入到自己的創(chuàng)作中，劇中的面具色彩及表情的靈感就是來自儺戲面具。
在趙淼看來，《大膽媽媽和她的孩子們》回到桂林藝術(shù)節(jié)，既是出發(fā)點又是落腳點，“我們從桂林出發(fā)，把國內(nèi)的文化融進來，我們就是這么干的，也是這么想的，也是這么實現(xiàn)的。到了國外推廣的時候，我們也是這么說的，此時回到桂林，我們也是這么給觀眾看的?！?/p>
去年桂林藝術(shù)節(jié)結(jié)束時，趙淼讓自己融入到桂林的山水中，先是獨自一個人站在漓江邊上放空，然后在書店里逛了半天、喝了咖啡，“我覺得好幸福，感覺我就要消失在美景之中了。我跟劇組的人說，如果搶不到你想看的戲的票，你就在桂林找一個最具煙火氣的地兒待著，不看戲也能待上三天。”
桂林藝術(shù)節(jié)藝委會委員兼秘書長、中央戲劇學院導演系副主任楊碩談起英才計劃時表示，該計劃是一個全鏈條、保障式的服務(wù)平臺，從提交作品文本開始，經(jīng)過層層篩選，四部孵化劇目在桂林藝術(shù)節(jié)與觀眾見面后還要創(chuàng)造機會讓他們面對市場。
說起兩部委約劇目《大膽媽媽和她的孩子們》和《西游記》，楊碩表示，一個是國外經(jīng)典的民族化表達，一個是中國經(jīng)典的當代表達。“我們帶著這兩部戲，也參加了愛丁堡邊緣藝術(shù)節(jié)，獲得了很好的成績，我覺得要把類別分開，年輕作品要有年輕的平臺，為他們提供多元化的成長路徑，成熟作品要盡可能推到國外或是更高的藝術(shù)平臺上去展示交流?！睏畲T直言，桂林藝術(shù)節(jié)的辦節(jié)理念，其中最重要的就是年輕態(tài)。希望桂林藝術(shù)節(jié)為青年藝術(shù)家提供更多展示的平臺，給他們提供不同的創(chuàng)作土壤。
03
桂林藝術(shù)節(jié)帶來了什么？
本屆桂林藝術(shù)節(jié)的開幕大戲是80后導演何念執(zhí)導的《駱駝祥子》，這是何念繼曹禺《原野》之后，“用年輕人喜愛的方式解讀經(jīng)典”系列的第二部作品。何念導演版《駱駝祥子》在舞臺形式進行大膽創(chuàng)新，融入當下流行的“賽博朋克”風格。
當演出大幕徐徐拉開，一個三層的巨大鐵籠出現(xiàn)在舞臺上，祥子、虎妞等角色在籠子的斜坡上來回游走。有意思的是，現(xiàn)場來了一只機械駱駝，這只機械駱駝是祥子內(nèi)心的象征。祥子剛到北京的時候覺得自己是最漂亮的車夫，腿長，身體條件優(yōu)越。剛開始，祥子對自己的身體非常自信，像一個鋼鐵之軀，他可以隨時不斷地拉活。隨著歲月的沖擊，祥子逐漸失去了對生活的熱情，但機械駱駝一直伴隨著他。
該劇分為暴雪、驟雨、疾風、烈日四幕，打破了傳統(tǒng)的敘事結(jié)構(gòu)，采用倒敘的手法，一開始就把結(jié)果拋出，再分析原因。在何念看來，經(jīng)典作品是有生命力的，要找到跟當下年輕人溝通的橋梁，用倒敘的方式講故事是因為年輕人對懸疑的敘事方式更感同身受。
《駱駝祥子》演出后半部分發(fā)生了一個小意外，扮演祥子的王羿澄麥克風出現(xiàn)問題，桂林大劇院的主劇場可以容納一千多人，這對演員來說是一個巨大的考驗。不過，觀眾沒有因此吵鬧或退場，大家的情緒跟隨祥子的命運起伏不定。演出結(jié)束，觀眾報以熱烈掌聲，戲劇演出過程的不確定性也正是它的魅力所在，在桂林藝術(shù)節(jié)，觀者和演員共同營造了良好的演出氛圍。
何念是國際藝術(shù)節(jié)的?？?，他曾憑借原創(chuàng)肢體劇《人模狗樣》獲得第17屆埃及開羅國際實驗戲劇節(jié)評委會最杰出社會成就大獎。在何念看來，桂林藝術(shù)節(jié)和很多國際電影節(jié)有相似之處，就是在城市的風景里融入戲劇元素。桂林藝術(shù)節(jié)和自己以往的一些作品在“國際化”的氣質(zhì)上也有相同之處，“我們把自己本土的東西用國際化語匯來表達，同時吸引了很多年輕的觀眾來看，像《駱駝祥子》這部劇，大家對它認識還是北京人藝版本或者之前的電影版本，我們嘗試用現(xiàn)代方式或者用國際戲劇語匯的方式解讀。因為我們覺得老舍是北京的老舍，更是全國的老舍，也是國際的老舍，未來希望《駱駝祥子》通過桂林藝術(shù)節(jié)能夠走向國際?！?/p>
本屆桂林藝術(shù)節(jié)，“金龜子帶你看世界·戲聚山水間”帶來一場關(guān)于愛、藝術(shù)與成長的研學之旅
2023桂林藝術(shù)節(jié)由桂林市人民政府和中央戲劇學院聯(lián)合主辦，桂林藝術(shù)節(jié)組委會主任、藝委會主席，中央戲劇學院院長郝戎表示，中戲參與桂林藝術(shù)節(jié)并不是一時沖動的結(jié)果，中央戲劇學院首屆院長歐陽予倩曾在桂林生活八年，再就是中戲的教學成果需要在市場上進行檢驗。在郝戎看來，在桂林做藝術(shù)節(jié)，也是中戲?qū)W陽予倩老院長文藝思想的一種延續(xù)。郝戎表示，盡管桂林藝術(shù)節(jié)只有2歲，但沒有利益雜念的清新脫俗也是藝術(shù)節(jié)最特別之處。
2023桂林藝術(shù)節(jié)將演出的舞臺設(shè)置在了七星巖洞、漓江江邊、湖心島上……觀眾既可觀看精彩的表演，也可以欣賞眼前的美景，十分接地氣。11月5日，2023桂林藝術(shù)節(jié)落下帷幕，在為期10天的活動中，來自全球14個國家和地區(qū)的藝術(shù)家攜33部劇目、約140場活動走進桂林，戲劇藝術(shù)與桂林山水互相成就。
桂林藝術(shù)節(jié)藝委會委員、著名戲劇導演王潮歌曾到七星巖洞觀看格魯吉亞的戲劇《阿伊亞》，看完后她感慨，“在這樣一個大自然渾然天成的環(huán)境里，我們看到一幫來格魯吉亞的藝術(shù)家，用肢體、聲音去表演一個戲劇，非常穿越、非常好。”
在王潮歌看來，以戲劇的名義，以戲劇的方式去探索生活的要義非常關(guān)鍵，誰早觸碰到了它，誰的生活會變得豐富，所以可能在桂林這個地方，大家都說以山水著名，未來可能會以藝術(shù)著名，因為并不是由藝術(shù)家們帶來的一些藝術(shù)作品讓這個地方變得著名，而是這里的人民愛藝術(shù)，它會變得著名，以戲劇聞名的地方配得上這里的山川、河流。
王潮歌感慨，桂林人是有福氣的，推開窗子不僅能看到青山綠水，還能聞到桂花香，生長在詩畫中的人民，應(yīng)該是善良、豁達，從容、美好的。
最后，王潮歌動情地說：要是桂林藝術(shù)節(jié)永不落幕就好了。
山水有戲，明年再見。
用戶評論