奧伊斯特拉赫《巴赫雙小提琴協(xié)奏曲》

這張專輯是大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫與兒子伊戈爾·奧伊斯特拉赫合作，演奏巴赫《小提琴、雙小提琴協(xié)奏曲》，由魯?shù)婪颉ぐ腿麪栔笓]莫斯科室內(nèi)樂團擔任協(xié)奏。這是奧伊斯特拉赫父子1959年、1972年在蘇聯(lián)旋律唱片的錄音，雖然原母帶錄音質(zhì)量不高，但Aulos Music采用DSD技術處理后，音質(zhì)得到大幅度提高。

奧伊斯特拉赫父子的演奏，對作品吃的很透，演奏極為“捻熟”。獨奏與合奏更默契，聲音分布很均衡，推進如行云流水，從頭至尾毫無粘滯之處，你感覺不到在很多版本里都有的、第二小提琴明顯弱的地方，除了兩把琴音色不同與位置感外，演奏則是相互推動與相互“叫勁”，呈顯出一股特別的優(yōu)雅、方正與靈巧。

巴赫現(xiàn)存的三部小提琴協(xié)奏曲（BWV1041-1043）的創(chuàng)作年代定位于科藤時期的1720年前后，但根據(jù)20世紀末以來的最新音樂學研究，學者們開始懷疑這些作品應該屬于后來的萊比錫時期（1723-1750），或者折衷的情況是這些作品最初創(chuàng)作于科藤，在萊比錫期間巴赫又對它們進行了重新修訂。對此，直接的證據(jù)在于這些作品最原始的樂譜只能回溯到1730年左右，而巴赫在1729年3月恰好接管了萊比錫的大學音樂社（collegium musicum），又增加了給大學社每周的例行音樂會安排樂曲的任務，為此他修訂和新創(chuàng)作了大量作品并專門為演出準備了分譜，其中包括這三首小提琴協(xié)奏曲。另一方面，從創(chuàng)作風格上來看，在這幾部作品中所體現(xiàn)出的崇高深刻的藝術取向以及爐火純青的復調(diào)技巧顯然有別于科藤時期所慣常的那種熱熱鬧鬧無傷大雅的宮廷社交氛圍（如《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等），這尤其體現(xiàn)在《a小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》（BWV1041）和《d小調(diào)雙小提琴協(xié)奏曲》（BWV1043）中。

然而，自19世紀以來在巴赫的各類作品被逐漸發(fā)掘和復興的過程中，人們對于他的小提琴協(xié)奏曲所燃起的熱情相對較晚。直至20世紀上半葉以前，聽眾們?nèi)匀怀两诶寺髁x時期小提琴協(xié)奏曲那豐滿夸張的交響化織體和令人目眩神迷的炫技風格中。例如，著名小提琴教育家奧厄（Leopold Auer，1845-1930）就曾發(fā)表過明顯帶有時代局限的論斷：“巴赫的小提琴協(xié)奏曲無論就音樂內(nèi)容而言或從專門的小提琴技巧興趣的觀點（我不是指它們在教學上的寶貴價值）來看，都不及他的其它小提琴作品”。尤其是這首《a小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》（BWV1041），由于所需要的演奏技巧門檻較低，長期以來經(jīng)常被程度有限的學習者們當作教材使用（如今又被列為中低級別的考級曲目），多少給這部作品的聲譽帶來一些負面影響。而事實上，根據(jù)前述觀點，BWV1041中的崇高藝術境界、有機統(tǒng)一的均衡結(jié)構(gòu)以及縝密復調(diào)思維顯然在某種程度上勝出通常被稱作《E大調(diào)第二小提琴協(xié)奏曲》的BWV1042，屬于巴赫最成熟的杰作之列。