20世紀偉大指揮家《尤金·奧曼迪》

這張專輯是匈牙利裔美國籍指揮家尤金·奧曼迪的錄音精選輯。參與演奏的樂團：費城交響樂團、巴伐利亞廣播交響樂團。

尤金·奧曼迪（Eugene Ormandy，1899年11月18日-1985年3月12日）匈牙利裔美國籍指揮家。奧曼迪的指揮是建立在尊重古典傳統(tǒng)和堅實渾厚而又細膩的演奏風格之上的，他的音樂既不飛揚浮躁，亦不畏首畏尾。尤其是指揮俄國作曲家的作品時，更是感人肺腑。

奧曼迪這位本世紀著名的、具有傳奇色彩的指揮大師，從1936年開始擔任費城交響樂團的音樂指導和常任指揮時起，一直到1980年因年齡和健康原因卸去該團常任指揮職務而退居二線時為止，整整和這個偉大的樂團合作了44年，而且在這奇跡般的44年里，奧曼迪既不像伯姆那樣中間有過間斷，也不像卡拉揚那樣同時擔任好幾個樂團和歌劇院的常任指揮，他與費城交響樂團朝夕相處、緊密相連，從沒有離開過一步，將自己畢生的心血全都投在了費城交響樂團身上，為這個具有光榮傳統(tǒng)的樂團，在半個世紀中始終保持著少有的頂尖級樂團的水平，做出了無人可以取代的貢獻。奧曼迪經(jīng)過44年的執(zhí)著奮斗，將費城交響樂團的聲望提到了歷史上空前未有的高度，使那無比迷人的“費城——奧曼迪之聲”響徹在全世界的每個角落中。

奧曼迪的主要指揮風格是純樸、精致、細膩和富有光彩，他對于精美潤澤的音色和感情豐富的歌唱性，都有著敏感的要求和內(nèi)在的體驗。從指揮曲目上看，他是一位“廣博性”的指揮家，但再從中仔細地觀察一番，便能夠體會到他對俄國作品的偏愛，在這些出色的俄國作品中，他找到一種能夠與他內(nèi)心感情進行直接交流的東西。一般來說，他對于柴科夫斯基、鮑羅丁、拉赫瑪尼諾夫、普羅科菲耶夫和肖斯塔科維奇等作曲家的作品，有著極其深刻的理解和精辟的演釋。他指揮的拉赫瑪尼諾夫的交響曲，以無懈可擊的藝術(shù)魔力，強烈地震憾著人們的心靈，使人們再一次感到了他那永恒的精神與崇高的品德。

這張專輯所構(gòu)成的錄音為奧曼迪作為20世紀音樂界一個重要的人物提供了充分的證據(jù)。當他在1921年離開歐洲，橫渡大西洋來到美洲時，他認為改變自己的名字可能會對他的事業(yè)有所幫助。奧曼迪出生于匈牙利，雖然作為一名小提琴家在布達佩斯已經(jīng)很有名氣，但是他感到帶有德語化的姓氏可能對他的職業(yè)是一個障礙，因此在橫渡大西洋的航船上，他把名字由原先的Normandie，改成了現(xiàn)在的新名字——Ormandy。

1920年前后奧曼迪在明尼波利斯任指揮，1936年他接替斯托科夫斯基擔任費城交響樂團的指揮。毫無疑問，這是一個非常艱巨的任務，因為斯托科夫斯基為樂團樹立了很高的演奏水平，然而奧曼迪很好地接替了他，并且與樂團合作長達44年之久。在與樂團共事期間，他們錄制了大量的作品，題材也非常廣泛，許多著名的曲目還有不止一次的錄音。

例如，唱片上的是全部4次拉赫瑪尼諾夫的第2交響曲錄音的第四次，也是唯一一次沒有刪減的錄音版本。演奏優(yōu)異，錄音精良，兩者都給了音樂完美的表達。樂曲的速度十分合理，樂段間的細微起伏表現(xiàn)了音樂的變化，而又不失交響性的華美線條。音樂也不缺乏抒情性的表達，與那種僅僅表達中意性的詮釋不同，這個詮釋不僅具有現(xiàn)代感，并且有著明顯的浪漫音樂的特質(zhì)。

同所有偉大的指揮家一樣，奧曼迪也很鐘愛勃拉姆斯的音樂，曾經(jīng)多次指揮他的交響曲。唱片中的第4交響曲版本錄制于1967年，音色非常令人陶醉。樂曲的演奏也不乏戲劇性的效果，特別是樂曲出于發(fā)展的高潮時期，顯得強烈而意味深長。在慢板樂章，樂曲富于詩情畫意，充分表現(xiàn)了奧曼迪對音樂的敏銳刻畫。

雖然兩首交響曲在兩張唱片中占據(jù)了主要的地位，其他的一些曲目也非常吸引人。在慕尼黑錄制的《唐璜》似乎是不夠透明的單聲道版本，從音色上來說確實比奧曼迪在費城為CBS錄制的版本要差些。奧曼迪是一個斯特勞斯的忠實信徒，對他的作品能夠充分領(lǐng)悟?！短畦返难葑喙?jié)奏掌握得很好，只是在一些抒情性的樂段缺乏微妙的細節(jié)，我猜想這大部分是因為錄音的原因。然而，這個版本也同樣激動人心。

一些更為短小的曲目顯得特別珍貴。正是奧曼迪才讓韋伯恩早期的浪漫田園曲Im Sommerwind引起了廣泛的注意，1962年他首次指揮演出了這首曲目，這大約是作曲家逝世后的第27年，也大約是作品創(chuàng)作出后的第60年。演奏富于美感，詮釋中肯而優(yōu)雅。

然而，這些詞句對于描述卡巴烈夫斯基的《Colas Breugnon序曲》有點不太適合。這樣的詮釋是為了更好地表現(xiàn)作品的風格和音調(diào)，奧曼迪和巴伐利亞的演奏者們付出了極大的努力。這種詮釋的風格可以從唱片的最后一個曲目——西貝柳斯的傳奇作品《藍明凱寧的回歸》聆聽出來。奧曼迪對西貝柳斯的作品也有著特殊的感情，從1978年那次錄音中，我們可以感受到他和費城交響樂團的演繹非常完美。用西貝柳斯的一些話可以十分貼切地描述奧曼迪的詮釋：“我認為我們芬蘭人不應該因為表現(xiàn)出更多的驕傲而羞愧。讓我們把我們的帽子都帶上！因為藍明凱寧是一個杰出的人，毫無疑問是一個杰出的人?！?