這張專輯是意大利指揮家卡羅·馬里亞·朱里尼的錄音精選輯。參與演奏的樂團：愛樂樂團、芝加哥交響樂團、巴伐利亞廣播交響樂團、都靈廣播交響樂團、維也納交響樂團。
卡羅·馬里亞·朱里尼（Carlo Maria Giulini，1914年5月9日-2005年6月14日）意大利指揮家，20世紀重要的指揮大師之一。朱里尼的指揮風格優(yōu)美而華貴，注重細部的體現(xiàn)，又不失完整性。強勁處有如排山倒海，細婉時又好似潺溪回環(huán)，幽韻諧婉，讓人感到情真意蘊，貼切自然；由此，得到了“一位有著貴族氣質的杰出指揮家”的美譽——他以追求高雅的氣質、細膩的旋律線條刻劃和嚴謹?shù)慕Y構勾勒為特色；他指揮的管弦樂大都呈現(xiàn)出很高貴的表情，而對歌劇的處理可能更優(yōu)于管弦樂。
唱片中最早的錄音是1956年錄制的斯特拉文斯基和比才的作品。愛樂樂團的情緒顯得非常高昂，節(jié)奏富于變化，音色溫暖而充滿活力。兩首曲子都是在金斯威音樂廳里錄制的。另一首由愛樂樂團錄制的曲目是馬勒改編的舒曼《第3交響曲》，錄音時間是1958年。同樣，那種清澈、溫暖的音色，也正是那時樂團錄音的典型音色。在Abbey路錄音室的那些錄音，還要優(yōu)于在金斯威音樂廳的錄音。
《坦克雷迪序曲》錄制于1964年。這些錄音在很長時間都是作為EMI錄音室里羅西尼序曲集的一部分。如果你聆聽了這個錄音，你就會感覺這就是所需要的那種詮釋，并且富于朱里尼歌劇風格的特質。從過去從未發(fā)行過的錄音角度來看，這是這個系列錄音中最優(yōu)秀的之一。因此，我們能夠有機會更多地了解指揮家的藝術思想，而不是重復聽一些過去已經(jīng)發(fā)行的錄音。
芝加哥交響樂團演奏的貝多芬《第7交響曲》是典型的大西洋彼岸的風格：宏大有力的銅管加上朱里尼在慢板樂章中一些自然活潑的詮釋，但確實把舞曲中的精髓帶給了聽眾。
